Пластик? Дас ист фантастик!

0
96

Неправильно люди пластик используют — выбрасывают и не раскрывают творческий потенциал прогрессивного материала, который буквально валяется под ногами. А нужно использовать его вторично и эстетично. Московский музей дизайна открыл в пространстве Новой Третьяковки свой второй выставочный проект — «Фантастик Пластик». Сорок зарубежных и российских дизайнеров показали новые способы использования популярного материала — в быту и искусстве.

Пластик? Дас ист фантастик!Отдельный зал в Западном крыле здания Новой Третьяковки на Крымском валу посвящен демонстрации богатой цветовой базы и разнообразия фактур для создания новых арт-объектов.

На выставке представлены бижутерия, мебель, сумки, одежда, аксессуары для украшения интерьера необычной формы. Ожерелья, рюкзаки с яркой раскраской, настенные панно из трикотажа, стулья причудливой формы — все это хочется забрать с собой и использовать, поэтому может пойти в массовое производство. Но пока это — уникальные экспонаты, призванные привлечь внимание общества.

Задача кураторов выставки «Фантастик Пластик» — на примерах из зарубежной и российской практики рассказать о возможностях, которые дает переработка и вторичное использование этого материала.

Пластик? Дас ист фантастик!
Кусочки пластика залиты прозрачной смолой — все вместе намек на знаменитые инкрустации итальянским мастеров
Бренд «Муйма» (Muima) — совместный проект голландских дизайнеров Рено де Клерк и Марейн Дювекот и кенийской компании «Муйма Индастриз». В 2016 году они начали производить изделия из пластиковых отходов. Поставщикам сырья, сборщикам пластика, компания выплачивает достойную заработную плату. На кенийской фабрике занято 11 семей, и им же принадлежит вся прибыль. На выставке представлены игрушечные автомобили из переработанных пластиковых отходов — самая популярная продукция бренда, которая сейчас продается во многих магазинах дизайнерских товаров Европы и США — сметается с прилавков. Они уже стали предметом коллекционирования

Специально для экспозиции финский дизайнер Линда Бергрот повторила часть проекта «Безотходное бистро» (фото наверху) — временного ресторана, созданного ею в 2018 году для ярмарки «Разыскивается дизайн» (Wanted Design) в Нью-Йорке. Здание бистро выполнено из материала, полностью изготовленного из переработанных упаковок Tetra Pak для фасовки молока. Комплект пестрых подносов изготовлен из твердого композитного материала Durat: он на 30% состоит из переработанного пластика и сам полностью пригоден для переработки. Принципы работы бистро опирались на философию безотходного пищевого производства: в качестве ингредиентов использовали местные органические продукты, которые поставщики доставляли неупакованными.

Пластик? Дас ист фантастик!
Годдандцы давно показывают миру, как заботаться о чистоте природы. В этом проекте собранный мусор уложен в художественные композиции
Дизайнеры работают с пластиком уже почти 70 лет. Впервые этот материал начал широко использоваться в середине 1950-х. Из пластика производили практически все — от контейнеров для хранения продуктов до мебели. Его использовали ведущие мастера — Дитер Рамс, Вернер Пантон, Чезаре «Джо» Коломбо, братья Кастильони и многие другие. Вторая волна интереса к полимерам, значительно усовершенствованным и гораздо более разнообразным, возникла в 1990-х. К пластику обратились такие дизайнеры как Филипп Старк, Карим Рашид, Рон Арад. В их работах отношение к материалу изменилось: его главными достоинствами стали не практичность и демократичность, а технологическая универсальность и эстетическая вариативность — возможность имитации дерева и камня, производства матовых и прозрачных объектов.
Пластик? Дас ист фантастик!
Производители отказаись от переплавки синтетического трикотажа, но из этого материала можно плести ковры
Сегодня пластмасса вновь находится на пике популярности, но в ином качестве: в последние 20 лет появляется все больше дизайнеров и студий, специализирующихся исключительно на переработанном пластике. На это есть две основные причины: почти неограниченные возможности, которые дает новый материал, и повышенное внимание дизайн-сообщества к проблемам экологии.
В состав экспозиции в Третьяковской галерее включены реализованные проекты и экспериментальные предложения по использованию пластика, отслужившего свой срок.

В 2019 году лондонский дизайнер Броди Нил создал один из самых знаменитых своих объектов — «Капсулу»: современные песочные часы, наполненные океанским микропластиком. Это произведение скорее является приглашением к диалогу с художником, нежели функциональным объектом. Нил стремится напомнить зрителю о том, как мало у нас времени, чтобы спасти планету. Если мы не позаботимся о ней, наши пляжи и побережья вскоре будут покрыты микропластиком, который заменит обычный песок.

Несмотря на разнообразие по масштабу, технике исполнения и функциям, экспонаты выставки «Фантастик пластик» объединяет одно: авторы относятся к переработанному пластику как к идеальному материалу, удобному в работе и предоставляющему неограниченные возможности для реализации идей.

По статистике с 1950-х годов человечество произвело более 6 млрд тонн синтетических материалов, из которых переработано всего около 9%. Одноразовая посуда, упаковка, бутылки и просто отслужившие свой срок пластиковые изделия — все это оказывается в окружающей среде. Это и есть пластиковое загрязнение, с которым можно бороться, в том числе с помощью дизайна.

Дипломным проектом российского дизайнера и эко-активиста Галины Лариной стала собственноручно изготовленная машина по плавке пластика. В качестве сырья в ней используются полиэтиленовые пакеты, собранные в общественных заведениях. Методом сплавки из них производятся дождевики, панамы, зонты, рюкзаки и даже мебель. Первая коллекция дизайнера была показана на территории креативного пространства «Хлебозавод» в Москве, после чего стала частью выставки Wearable Expressions в Калифорнии. Созданные в рамках проекта изделия также экспонировались в Лос-Анджелесе (США), Тбилиси (Грузия) и Эйндховене (Нидерланды).

Екатерина Лукьянова разработала линию украшений из переработанных пластиковых бутылок. Новый материал — ноский, прозрачный, пластичный, удобный в работе. Он позволяет создавать эффектные колье, браслеты и броши. Каждое украшение уникально и подходит к любому стилю одежды, от повседневного до вечернего.

По мнению кураторов, представленные на выставке объекты — от украшений до артинсталляций — могут изменить отношение общества и к пластику, и к его вторичному использованию. Многие участники проекта считают, что переработанный пластик будет главным материалом XXI века. Частью проекта станет образовательная программа с участием европейских и российских дизайнеров, специалистов в области экологии и нефтехимии.

15 октября в 19:00 ее откроет лекция «Дизайн и экология» Ольги Дружининой, куратора выставки, историка дизайна, заместителя директора по науке Московского музея дизайна.
К выставке готовы аудиогид и каталог.

Организаторы

Московский музей дизайна — единственный в России музей, посвященный дизайну. Проекты музея с успехом проходят на главных выставочных площадках страны, среди которых Центральный выставочный зал «Манеж» и Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, и за рубежом. В 2016 году проект Московского музея дизайна представлял экспозицию России на Первой Лондонской биеннале дизайна и получил за нее Гран-при. Музей ведет активную образовательную и выставочную деятельность, привлекая ведущих европейских и российских дизайнеров и историков дизайна.
Генеральным спонсором проекта выступил ПАО «СИБУР Холдинг» с программой социальных инвестиций «Формула хороших дел».

СИБУР
Программа социальных инвестиций «Формула хороших дел» запущена 1 февраля 2016 года во всех ключевых городах деятельности компании СИБУР и осуществляется по шести направлениям, которые охватывают наиболее важные общественные сферы: развитие городов, образование и науку, спорт и здоровый образ жизни, охрану окружающей среды, культуру и волонтерство.

Подробная информация о программе

ОСТАВЬТЕ ОТВЕТ

Please enter your comment!
Please enter your name here