Стенды расположились на свеже-открытой выставочной площадке «Тимирязев Центр» (плюсы — легче добираться, минусы — менее престижное место, чем Гостиный двор).
Сверху вид стендов напоминал Art Basel. Cosmoscow 2024 внутри только казалась более камерной. В кустах выставки «затерялся рояль» — не сразу был заметен огромный автомобиль, выставленный спонсорами EXEED.
Вечером подтянулись известные коллекционеры и искусствоведы, знаковые арт-персоны, среди которых заметили галеристку-художницу Айдан Салахову и директора музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина Елизавету Лихачеву.
Из иностранных участников были замечены иранцы. Более чем замечены… (об это подробнее в другой статье). Artibition Gallery, Baashgaah Gallery, Nian Art Gallery, NAM Art Gallery привезли такой значимый и широкий спектр картин и скульптур, что могли заместить всех зарубежных гостей, которые приезжали ранее.
Арт-ярмарка представила более 1 500 произведений современного искусства от 91 галереи. В рамках некоммерческой программы Фонд Cosmoscow покажет проекты победителей своих программ 2024 года.
«Музей года» — Волго-Вятский филиал ГМИИ им. А.С. Пушкина (Арсенал) привез интерактивную инсталляцию, посвященную библиотеке Арсенала, которую в ближайшем будущем ждут преобразования.
«Институция года» — Центр городской культуры (Пермь) — будет представлена стендом с выразительным архитектурным решением в виде ротонды. Изнутри сооружение будет оформлено самыми разными материалами, оставшимися от проектов, созданных в ЦГК за последние 8 лет.
Дискуссионная программа была посвящена теме (нео)сюрреализма.
Лекторий Cosmoscow 2024 открыла Дарья Пыркина — кандидат искусствоведения, куратор, исследователь, преподаватель истории искусства и кураторских практик, академический руководитель программы «Практики кураторства в современном искусстве» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
Основная тема образовательной программы этого года — сюрреалистическая традиция и ее интерпретация в современном искусстве и реальности. Посетители смогли посетить лекции об истоках сюрреализма, дискуссии об иммерсивных выставочных практиках сюрреалистов и беседу с художниками и искусствоведами о сюрреалистской традиции и ее актуальности сегодня.
Выставка «Настоящее продолженное» представила избранные произведения из собрания сооснователя Фонда Екатерины Лапшиной: объекты, графику, живопись, фотографию.
Центральное место в экспозиции займут видеоработы, что подчеркивает особое внимание Екатерины к новым медиа. Она стала меценатом ГМИИ им. А.С. Пушкина, активно участвуя в развитии музея и в пополнении его коллекции медиаискусства.
На выставке представлены произведения Ольги Чернышевой, Александры Паперно, Ирины Кориной, Димы Филиппова, Александры Гарт, Билла Виолы, Гленды Леон, Ли Бэ и Джона Р. Пеппера.
В качестве сюжета художница выбирала мимолетные зыбкие образы, слова, услышанные в музыкальных треках, или обрывки фраз, увиденные на страницах книг, билбордах. Для специального павильона на ярмарке Маша подготовила новую серию работ, со вспыхивающими абсурдистскими строфами поэзии Хлебникова и Хармса.
12 STOREEZ х Никита Паречин
Диптих «Заполнение светом» и «Растворение структуры» создан в творческом тандеме художника Никиты Паречина и креативного директора 12 STOREEZ Ирины Голомаздиной — эти работы передают ощущение созерцания и погружения в гармоничные природные циклы.
Картины стали эскизами для деликатного принта на лимитированной серии платков из тонкого тутового шелка, созданных 12 STOREEZ специально для Cosmoscow.
The Act х Галина Агафонова
Художница постаралась создать целостную обстановку, чтобы перенести зрителя в пространство заветного «25-го часа», с новыми ритуалам и процессам, отложенным в бесконечной гонке реальности. Центром инсталляции предстаёт вендинговый аппарат со средствами для ухода за собой, который приглашает к взаимодействию каждого посетителя ярмарки. Проводником в заветное путешествие к себе стал крем для тела с ароматом арабского жасмина и орехового пралине, созданный The Act специально для Cosmoscow.
ТЕО by Cosmoscow
Онлайн-платформа TEO by Cosmoscow привлекла внимание сначала повсеместными стикерами, как указателями квеста, а потом не обманула ожидания междисциплинарным проектом переосмысления феномена времени как физического явления и философского концепта.
Специально для ТЕО by Cosmoscow композитор Егор Ткаченко представил саунд-арт, вдохновленный визуальными и семантическими ассоциациями с работой часовых механизмов. Гости ярмарки «подслушали» ход времени через музыкальные композиции, созданные на основе внутреннего звучания нескольких моделей часов, и найти визуальные пересечения между художественными образами из различных десятилетий.
На стенде были представлены редкие работы и тиражная графика представителей ленинградского андеграунда (Тимур Новиков, Инал Савченков, Андрей Крисанов), коллажи и объект Паруйра Давтяна, живопись Игоря Скалецкого, графика и скульптуры Владимира Чернышева, фотографии Джеймса Хилла, инсталляция Аси Заславской, а также видеоарт и керамика от Дианы Капизовой.
Спецпроекты Cosmoscow 2024
THE UGLY DUCK (TUD)
Гостиная коллекционеров Cosmoscow х СберПервый пригласила окунуться в атмосферу креативного хаоса и экспериментов с помощью инсталляции Гоши Острецова. Экспозиция напомнила об авангарде революционеров от искусства, которы5е использовали текстиль, керамику и мебель.
В Гостиной Sber Private Banking были представлены художники, исследующие контрастные подходы к пейзажу: максимально приближенная к природным образам, гиперреалистичная, с эффектом монотипии, живопись Артема Филатова; монохромные лайтбоксы «Художницы года» Александры Гарт, переводящей пейзаж в чувственную абстракцию; а также работы восходящей звезды пейзажной живописи Анны Деминой, работающей с природой как выражением внутренних состояний и лиминальных пространств.
Проект творческого содружества был посвящен мастерству создания гармоничного художественного и личного пространства. Леонид Тишков исследует тонкие грани между внутренним миром человека и окружающей реальностью, создавая поэтические изображения и приглашая зрителя в сюрреалистические инсталляции, в которых можно побыть рядом с персональной луной или личной звездой.
Для бренда Casarte, в основе которого лежит гармония технологии и стиля, художник создал инсталляцию успокоения и комфорта «Лунный дом».
Девелоперская компания совместно с художником, дизайнером и основателем студии Supaform Максимом Щербаковым представят инсталляцию «Вчерашнее завтра», которая раскрывает концепцию квартала LUNAR. В центре инсталляции — ретрофутуристическая гостиная, идейная основа которой — масштабная живописная работа. В то же время мебель на экспозиции была узнаваемо современной и предлагала оригинальный взгляд на уют.
MR Group и Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow открыли парк скульптур под открытым небом на территории жилого комплекса JOIS. Для Cosmoscow это первое в истории партнерство с девелопером, в рамках которого предметы искусства галерейного уровня стали частью жилой среды.
«Свет — важнейший фактор нашего эстетического опыта и действенный инструмент в руках художника. При определении темы мы исходили из особенностей жилого комплекса JOIS, которые делают его исключительным среди архитектурных объектов столицы. Нас вдохновили стеклянные фасады устремленных в небо башен JOIS и просторные открытые солнечному свету террасы», — объясняет концепцию парка скульптур Маргарита Пушкина.
EXEED x Антон Бунденко
Премиальный автомобильный бренд EXEED не просто вкатил новую модель в цен6тр выставки, но cовместно с художником Антоном Бунденко показал взаимодействия сил, ресурсов и сущностей разной природы в эпоху антропоцена. В коллаборации с ИИ художник создал спекулятивные нарративы на пересечении техногенного и традиционного, обрабатывая массивы больших данных и патентной документации с тегами культурных эпох, лежащие в основе комплексной, сложно организованной инсталляции.
Инсталляция состоит из многослойных работ, покрытых эпоксидной смолой, нейронных текстур, краски, металла, фарфора, бумаги, воздуха и данных, раскрывающихся в слоях дополненной реальности в физическое пространство.
Black Square
Программа поддержки и развития искусства Black Square приглашала отдохнуть на стенде, созданном художником Романом Сакиным. Павильоны-киоски, напоминающие студенческие комнаты с вырезками и коллажами, на самом деле знакомили с серьезным и прекрасно изданным журналом и телеграм-каналом «Пристально от Black Square». Это «пространство осмысления» позволяющие отключиться от контентного шума и посвятить несколько минут интерпретации и осознанию увиденного.
The Carlton и Юлия Кручинина
Независимая художница Юлия Кручинина создала специально для отеля серию коллекционных открыток, в которых узнаваемое здание The Carlton, Moscow на Тверской существует в выдуманных мирах Винсента Ван Гога, Густава Климта и Казимира Малевича. Дизайн интерьеров и продуманные детали декора пронизаны элементами сценографии отеля — Art & Culture, в которой исторические отсылки переплетаются с новыми смыслами.
Для издания было важно быть не только новостным рупором, но и отражателем тенденций в культуре, ради чего обложки печатных номеров были придуманы и воплощены вместе с современными художниками, представителями разных поколений, школ и направлений. Это не готовые работы, а произведения, которые авторы создавали специально для «РБК Стиль». Дмитрий Гутов, Артем Филатов, Павел Пепперштейн, Надя Лихогруд, Никита Лукьянов, Устина Яковлева, Миша Никатин, Яков Хомич, Ахмат Биканов, Варя Павлова, Дмитрий Кавка, МишМаш, Алиса Гвоздева, Дарья Емельянова, Оксана Горяева, Кирилл Доешвили, Эрик Булатов, Лев Повзнер, Александра Гарт — примеры художников, чьи произведения стали отражением момента и взглядом на нас сегодняшних, как и сами номера. Обложки, которые за это время сложились в целую групповую выставку, оказываются пространством для экспонирования, а также возможностью для дискуссии, поиска и обретения смыслов.
Инсталляция «На что вы смотрите? А что вы видите», которая расположится на внешней стороне стенда, продолжит линию проекта «РБК Визионеры», а также интересующий нас контекст: ведь смотреть мы можем на одно и то же, но при этом увидит каждый из нас что-то свое.
Бренд «Мясной дом Бородина» уже участвовал в коллаборациях с художниками и галереями ради поддержки молодых художников, а теперь рискнулл показать свою продукцию в барочной экспозиции художниц разных стилей Саше Нестеркиной, Саше Пучковой, Дарье Неретиной, Диане Капизовой, Алине Бровиной, Алисе Гвоздевой, Наталье Барановой, Маше Колосовской, Светлане Цепкало, Татьяне Котеночкиной. Глубокому ассоциативному погружению в инсталляцию способствует включение в натюрморт ольфакторного искусства от парфюмера и ольфакторного художника Мая Стерлиговых. Куратор проекта — Дарья Тишкова.
EKONIKA
Для Cosmoscow EKONIKA в сотрудничестве с архитектурным бюро EDxxKAT создали инсталляцию «Синяя комната». Бюро разработало креативную идею, дизайн-проект и уникальную мебель, которая будет впервые представлена на стенде вместе с особыми моделями обуви и аксессуами EKONIKA. В основу концепции лег синий — один из фирменных оттенков, отсылающий к цветовой гамме водной глади, планеты и мира героини EKONIKA. В пространстве комнаты девушка выстраивает собственную внутреннюю вселенную: с порядком и хаосом, законами и загадками, динамикой и стабильностью.
SOUND UP
26 октября фестиваль неординарных музыкальных событий SOUND UP представил новый проект в рамках ярмарки современного искусства Cosmoscow. Уникальное мультимедийное путешествие от подлинных песен русской деревни до техно-вечеринки, на стыке музыки, иммерсивного театра, видеоарта «SOUND UP performa: korowod» показали художник Илья Старилов, режиссер Юрий Квятковский, группа Zventa Sventana и фольклорный ансамбль РАМ имени Гнесиных.
