SISTEMA GALLERY представляет групповой выставочный проект куратора Людмилы Константиновой «Имитаторы», которая пройдет 3 сентября — 4 октября 2026 г.
Организаторы так представляют концепцию для собрания этих картин:
«Имитация — это подражание, копирование или создание искусственной модели чего-то реального. Простыми словами, это когда предмет, звук или действие старательно изображают так, чтобы они были похожи на оригинал.
Имитация — повсюду: с момента рождения, когда младенец повторяет мимику родителей, а позже звуки и слова, и далее, когда наши зеркальные нейроны заставляют нас, подчас неосознанно, копировать манеру речи, движения или улыбаться и зевать в ответ на поведение окружающих.
В подражании живой и неживой природе человек достиг больших высот: роспись „под мрамор“ с древних времён украшала жильё и объекты культа, искусственная икра и „рыба фиш“ и сегодня подаются на праздничный стол, мебельный пластик имитирует дерево, а недорогая бижутерия притворяется золотом.
Само слово „искусство“ подсказывает нам, что это что-то ненастоящее, искусственное.
Чем искуснее автор, тем больше его работа поражает зрителя: иллюзорные пейзажи, морская стихия, заставляющая „услышать“ плеск волн, тонкое кружево и бархат, румянец на щеках и влажный блеск глаз. Художники прошлого, овладевшие мастерством обмана, интригуют нас и сегодня.
Художники-копиисты Вольфганг Бельтракки, Элмир дэ Хори и Хан ван Меегерен, выдававшие свои картины за Вермеера и Модильяни, были настолько гениальны, что их работы сейчас ценятся сами по себе и продаются за огромные деньги на аукционах. Кураторский замысел выставки состоит в анализе, освоении и переработке чужого художественного языка.
Авторы творчески переосмысляют образную и пластическую систему своих коллег, учителей и вдохновителей. Но достаточно ли повторить живописный или композиционный приём, или всё-таки художественный путь, время создания, контекст и харизма автора, подвергшегося „препарированию“, и есть та самая „соль“, подделать которую невозможно? А может быть, взгляд со стороны способен привнести что-то новое в язык исходника и с его помощью можно создать даже лучшее произведение?»
Искушенный зритель увидит на этой выставке тонкие намеки и прямые цитаты на сюжеты и манеру известных художников. Где-то проглянет через холсты знакомый суровый стиль или метод звезды поп-арта. Сами расставьте подписи под этими фотографиями:
Максим Ксута, из серии «Если б я был Пиранези», ручка Bic, бумага Гост, 42×52 см, 2021
Ростан Тавасиев «Первый поросенок», папье-маше, стальной каркас, дерево, 120×90×8, 2026
Людмила Константинова «Goodbye, planet Earth!», холст, акрил, 80×80, 2026
Ольга Божко «Исправленному верить!» Холст, акрил 100×200, 2026
Участники выставки:
Иван Авалиани, Ольга Божко,
Дмитрий Булныгин, Дмитрий Кавка,
Ирина Корина, Дарья Кротова,
Максим Ксута, Нина Кузьмина,
Ростан Тавасиев, Галина Смирнская,
Наталья Стручкова, Тимофей Яржомбек.
Куратор: Людмила Константинова










































