Со-Бытие российского масштаба

0
278

«История искусства без границ», так назвали пресс-релиз организаторы 21 ярмарки антиквариата, современного и ювелирного искусства «АРТ МОСКВА» и обещали побить в апреле 2024 года рекорды по числу спецпроектов. Как же мы соскучились после пандемии и санкций по таким масштабным зрелищам. Участниками ярмарки стали более 250 галерей и организаций современного искусства и дизайна, антикварных салонов, частных собраний и ювелирных брендов. География российских участников ярмарки — не только Москва, но и Санкт-Петербург, Иркутск, Казань, Нижний Новгород, Таганрог, Челябинск, Севастополь, Екатеринбург, Якутск.

Со-Бытие российского масштабаТема новой, 21-й «АРТ МОСКВЫ» — «Со-Бытие». Для экспозиций выставки не ставили временных рамок, ограничений по стилям и направлениям творчества. Выставка рассказала о взаимодействии произведений искусства и объектов разных периодов и контекстов, представленных в одном месте в одно время, покажет искусство как важное пространство диалога и своеобразную форму общности.

C 1996 года «АРТ МОСКВА» не раз меняла формат, ориентируясь на этапы становления отечественного художественного рынка. За эти годы искусство из хобби немногих избранных превратилось в непременную составляющую современной жизни, став не только атрибутом социального статуса, но практическим условием, необходимым для достойной самореализации.

«На смену эстетическим экспериментам 1990-х, принесшим „АРТ МОСКВЕ“ славу самого актуального российского арт-форума, пришел другой взгляд на художественный рынок: искусство, какому бы веку оно ни принадлежало, всегда существует сейчас», — комментирует организатор ярмарки Василий Бычков.

Раздел «Антиквариат. Классическое искусство»

Со-Бытие российского масштабаВ разделе «Антиквариат. Классическое искусство» приняли участие ведущие антикварные галереи России, в числе которых: арт-пространство Suslov Fine Art было посвящено эстетике тяготеющего к экзотике материалов, функционализму и архитектурности пропорций стиля ар-деко, в том числе произведения выдающегося представителя «стиля звёзд», швейцарского дизайнера интерьеров, скульптора Жана Дюнана. Салон «Грибоедовский» познакомил зрителей с богатой культурой и бытом Санкт-Петербурга. «Метрополитан» показал раритетные вещи европейского и американского искусства первой половины XX века.

На стенде «Искусство Востока» представили коллекцию японских императорских ваз эпохи Мэйдзи. Антикварный салон «На Кутузовском проспекте, 22» показал коллекцию декоративно-прикладного искусства поставщиков двора Его Императорского Величества. Посетители ярмарки увидели полотна, среди которых работы выдающихся отечественных художников — В. Васнецова, А. Венецианова, К. Маковского, К. Горбатова, В. Ходасевич, И. Айвазовского, В. Сурикова, П. Кончаловского.

Раздел «Современное искусство»

Со-Бытие российского масштабаВ разделе «Современное искусство» галерея «Ковчег» показала работы Алексея Ланцева, лидера продаж ярмарки прошлого года.

оветские и западные хиты фотографического искусства привезла галерея «Люмьер»; а галерея PlanZ — холсты нового живописного цикла Александра Жерноклюева.

Цвета Кореи

Один из стендов знакомил с культурой Кореи и представил произведения живописи, фотографии, каллиграфии и текстильного дизайна, в том числе, работы, созданные ведущим дизайнером Кореи Ли Сан Бон; одним из выдающихся фотографов во всём мире, который снимает пейзажи, передающие корейское мироощущение Бэ Бён У; и У Чон Иль, известным, как фотограф, делающий самые красивые снимки женского тела; одним из самых узнаваемых каллиграфов в Корее Юн Кён Хи.

Выставка Кореи была поделена на 4 секции:

— Корейская традиционная живопись минхва. Это картины, которые переплетаются с религией, обычаями и образом жизни корейского народа, служили оберегами от злых духов и вешались на стены и двери домов в качестве талисманов счастья, долголетия и благополучия.

— Символ Кореи — сосна. Это дерево любят многие жители Кореи. Сосны были включены в список «Три главных корейских дерева» наряду с цветущей сливой и бамбуком. Среди деревьев, признанных памятниками природы в Корее, сосны являются самыми многочисленными — их более 40 видов.

— Данчхон в корейской архитектуре. Данчхон — архитектурное искусство, которое обозначает различные узоры на зданиях. С древних времен люди начали красить поверхности деревянных построек, чтобы усилить их устойчивость к погодным явлениям. Данчхон может различаться в зависимости от социального класса и здания, а различные узоры имеют символическое значение, предотвращающее пожар и защищающее от злых духов.

— Хангыль и каллиграфия. Каллиграфия — это искусство оформления письменности. Большинство произведений корейской каллиграфии представляют собой известные высказывания или стихи.

Раздел «Ювелирное искусство»

Со-Бытие российского масштабаЕдинственная в России Ювелирная улица развернула панораму новейших ювелирных трендов и сильнейших российских ювелирных брендов. Свои ювелирные коллекции с уникальным почерком представляли Liza Borzaya, Alexey Zubov, Style Avenue, Natasha Libellle, Daiko Jewellery и многие другие. В выставке примут участие крупные ювелирные бренды со всей России, от Санкт-Петербурга до Владивостока.

На фото — Колье Бьянко «Инфинити» Материалы: серебро 925, золото 585 Вставки: культивированный белый жемчуг/ Покрытие: золото 24К. Ювелирный дом Cappulo

Раздел «Арт&Дизайн»

Со-Бытие российского масштабаЭтот раздел стал площадкой для создания оригинального интерьерного дизайна благодаря сотрудничеству брендов с известными российскими дизайнерами.

Среди участников: HSE ART AND DESIGN, STORE, Институт бизнеса и дизайна B&D, студия «Теплицкая дизайн», Алексей Бочков Design; Decoration, Мастерская Аксеновых ARTVIVO, Ассоциация специалистов индустрии дизайна.

Особое внимание «АРТ МОСКВЫ 2024» было сосредоточено на искусстве в частных коллекциях.

Со-Бытие российского масштабаВ 2024 году 20 лет празднует Международная конфедерация коллекционеров, антикваров и арт-дилеров. Организация, которая объединяет крупнейшие, старейшие и наиболее компетентные художественные галереи России, работающие на антикварном рынке. МККААД является членом Международной конфедерации национальных ассоциаций арт-дилеров (CINOA). Конфедерация постоянно участвует в рабочих группах Министерства культуры РФ, обсуждая правовые аспекты владения, экспертизы и оборота художественных ценностей, и проводит систематический обмен информацией с музейным сообществом по вопросам научно-технологической экспертизы, атрибуции, оценки, реставрации. С 2004 года при участии Конфедерации подготовлено и издано более 200 статей, каталогов, профессиональных и научно-популярных изданий по теории и истории искусства, а десятки произведений искусства были безвозмездно переданы в музейные фонды. Конфедерация осуществляет региональную программу «Большое искусство Большой России».

Со-Бытие российского масштабаВ честь юбилея МККААД в рамках специального проекта «АРТ МОСКВЫ» участники выставки привезли работы таких знаменитых мастеров изобразительного искусства, как В. Боровиковский, Ф. Рокотов, А. Венецианов, И. Шишкин, В. Поленов, А. Саврасов, И. Левитан, В. Васнецов, А. Экстер, О. Розанова, а также редкие предметы декоративно-прикладного искусства, исполненные по заказу Императорского двора.

Специальная экспозиция «Брега Тавриды» в партнерстве с галереей «Арт-Бульвар», приуроченная к 10-летию воссоединения Крыма с Россией, развернула полотна с крымскими пейзажами XIX—XX вв.еков, написанными художниками-уроженцами Крыма — К. Костанди, М. Алисовым, П. Столяренко, В. Цветковой, Ф. Захаровым и другими. Многие из них учились у самых знаменитых живописцев полуострова — И. Айвазовского и К.Богаевского.

Экспозиция «Выбор коллекционера. 1960-е» из собрания Валерия Александровича Дудакова

Одной из главных сенсаций ярмарки в этом году стала экспозиция «Выбор коллекционера. 1960-е» из собрания Валерия Александровича Дудакова, легендарного московского коллекционера и арт-дилера, создателя клуба коллекционеров в Фонде культуры и консультанта мировых аукционных домов.

Со-Бытие российского масштаба
Валерий Александрович Дудаков Немухин
Он является одним из ведущих собирателей произведений авангарда начала ХХ века и второй волны авангарда 1960-х годов — работ так называемых художников-нонконформистов. Репутация Дудакова среди искусствоведов и коллекционеров безупречна, а его вклад в популяризацию и сохранение русской культуры неоценим.

Для «АРТ МОСКВЫ» Валерий Александрович отобрал из своей коллекции эталонные работы Д. Краснопевцева, О. Рабина, В. Немухина, Н. Вечтомова, Б. Свешникова, В. Вейсберга, М. Шварцмана и Ю. Соостера.

«Знакомство с художниками-шестидесятниками, многие из которых стали моими друзьями, хотя были старше на 15−20 лет, позволило мне не только довольно скоро войти в современную художественную жизнь, но и участвовать в так называемых арт-квартирниках. В настоящее время около 100 работ нонконформистов располагаются в моей частной галерее „Непокорные“. Я очень редко экспонирую данную коллекцию, но в этот раз сделал исключение», — говорит коллекционер.

Livre d’artiste

Со-Бытие российского масштабаМосковский Клуб livre d’artiste и лично Борис Михайлович Фридман, собиратель редких книг и произведений искусства, представил гостям ранее не выставлявшиеся издания современных художников Л. Тишкова, С. Шутова, Е. Смирновой и Ю. Ващенко в жанре livre d’artiste. Это симбиоз графического и книжного искусства — книги, которые создаются в первую очередь для рассматривания. В них важна каждая деталь: выбор техники печати, дизайн, качество бумаги и ее оттенок. Текст изданий livre d’artiste вторичен, главное — видение книги художником. Тираж каждого из четырех изданий — всего 40 экземпляров.

На фото — книга Екатерина Смирнова «Три поэта с горы Юнояма» Серия литографий к сборнику японской поэзии, 2022 Клуб livre d’artiste

Секция АКИ

Со-Бытие российского масштабаВ этом году на ярмарке «АРТ МОСКВА» подготовили специальную секцию, организованную Агентством креативных индустрий (АКИ) при Департаменте культуры города Москвы. При поддержке АКИ молодые художники, дизайнеры и скульпторы подготовили работы под брендом своего образовательного учреждения.

Фокус экспозиции — на утилитарных предметах искусства: предметах ДПИ (мозаика, витражные изделия, стекло), текстиле, скульптурах, арт-объектах, дизайнерской мебели.

На фото картина Аркадия Насонова «Лемур»

Проект Land of Suspended Animation

Куратор Цзянин Тан (Jianing Tang, Китай) открыл посетителям Land of Suspended Animation: Переосмысление реальности в видео-арте. Молодые китайские художники используют видео-арт Suspended Animation — подвешенную реальность, где рушится стабильность пространства и времени, а действительность подвергается сомнению и наполняется воображением, — как среду, рождающую возможность и формирующую бытие. Они погружают зрителя в фантастический космос, психоделические сны и свои личные истории, разворачивающиеся в ландшафте видео-арта. Будут представлены работы художников Leeo Li (London and Shanghai), Yin-Ju Chen (Taipei), Ying Xu (Beijing), Yueying Yang (Beijing), Yuqi Wang (Shanghai).

Со-Бытие российского масштаба
Андрей Кузьмин «Три сосны»
Проект-исследование «Арт-Москва. Тренды 2024»

«АРТ МОСКВА» и Государственный институт искусствознания посвятили совместный проект-исследованию сегодняшнего состояния российского рынка современного искусства, рынка антиквариата и ювелирного искусства, актуальных арт-трендов. Этой теме были посвящены многочисленны выступления на ярмарке в течении всех пяти дней

Куратор проекта — Инна Пуликова (Государственный институт искусствознания).

«Сегодня в городе»

«АРТ МОСКВА» вместе с 15 столичными музейными институциями представили специальную экспозицию «Сегодня в городе» в виде афишных тумб с информацией о выставках, крупных событиях, программах ведущих московских музеев и культурных институций, которые проходят в это время в Москве.

Раздел «Тиражная графика»

Со-Бытие российского масштабаВпервые на ярмарке была специальная секция тиражной графики с отпечатками российских издательств, мастерских, галерей и творческих объединений, работающие с печатью и мультиплями.

Самый демократичный вида искусства позволял даже начинающим коллекционерам пополнить коллекцию и обсудить особенности техник эстампа. Куратор экспозиции — граффити-художник, организатор принт-маркета «Вкус бумаги» Эльчин Али-заде.

Коллекция Stella Art Foundation Больше 20 лет Stella Art Foundation занимается продвижением российского современного искусства в мире, а также знакомит российского зрителя с творчеством лучших зарубежных художников. Фонд организует и проводит выставки современных художников в России и за рубежом, сотрудничает с крупнейшими мировыми музеями. Основатель фонда Стелла Кесаева с 2010 до 2015 года была комиссаром павильона России на Венецианской биеннале, поменяв концепцию представления российского искусства там и делая акцент на персональных выставках. За время существования Фондом успешно реализовано более 100 выставок и культурных мероприятий.

ОСТАВЬТЕ ОТВЕТ

Please enter your comment!
Please enter your name here